Markos Goikolea

Aquest íntim i pertorbador melodrama d’Alberto Conejero ens explica la història d’una dona trencada i el seu reservat jardiner. L’autor barreja els grans temes propis d’aquest gènere, com són l’amor impossible, l’eterna espera o el pes dels records, amb elements propis del thriller per a oferir-nos una història intrigant i poètica a parts iguals. Partint de l’interrogatori policial al qual s’enfronta el jardiner Samuel després de la desaparició de Silvia, anem descobrint la història darrere d’aquests misteriosos personatges de forma ben dosificada en el temps. La direcció de Luis Luque aconsegueix potenciar la força del text amb uns personatges plens de matisos i una ambientació fantasmagòrica. Cal destacar l’increïble treball actoral de Carmelo Gómez i Ana Torrent, que lluny de caure en […]

Aquesta creació dels Hermanos Picahueso obre el Cicle de Creació Escènica DespertaLab 2019 impulsat per la Nau Ivanow i la mateixa Sala Atrium. Es tracta d’una reflexió sobre les epidèmies com a mecanismes de por i control exercits per part del poder. Encara que la temàtica ja resulti interessant, més ho és el punt de vista i llenguatge triats per aquesta jove companyia. En primer lloc perquè decideixen contar la història des del punt de vista de les víctimes col·laterals d’aquestes epidèmies i recerques, els animals, i en segon lloc perquè ho fan a través del canal d’expansió favorit d’aquestes epidèmies, la televisió. Així, personatges com l’ovella Dolly, la gossa Laika, les vaques boges o el gos Excalibur malalt d’ébola passen pel plató d’aquest programa de televisió en directe […]

Aquest desenfadat cabaret pren com a punt de partida l’obra “Striptease i teatre irregular” i els poemes visuals de Joan Brossa per portar a l’actualitat l’imaginari de l’artista. L’obra està repleta de recursos simbòlics que ens evoquen al corpus brossià, com és el cas de la lletra A, els barrets, les cartes, el balancí o el logotip de Volkswagen. Tal com diu el mestre de cerimònies, Brossa sempre recordava les paraules de Fregoli dient que “l’art és vida i la vida transformació”. D’aquí la seva fascinació pel striptease, un acte de transformació que succeeix directament enfront dels ulls de l’espectador. El format del cabaret serveix per a transmetre la nostàlgia de la Barcelona canalla i nocturna en la qual es movia el mateix artista, […]

L’última novel·la de Luigi Pirandello relata la crisi d’identitat de Vitangelo Moscarda en adonar-se que el seu nas està tort. El que comença sent un inofensiu defecte físic acaba en una gran reflexió filosòfica del protagonista a la recerca de la seva pròpia identitat. Qui som realment? Com ens perceben els altres? Quantes identitats projectem? La posada en escena de Ferran Utzet juga encertadament amb la idea de l’efecte mirall per a presentar aquesta dualitat entre la nostra identitat i la que els altres perceben, el jo i l’altre. Partint d’aquesta idea juga amb el canvi (fins i tot intercanvi) de personatges, el teatre d’objectes, i un humor paròdic en confrontació amb un profund discurs filosòfic. El joc dramàtic és divertit i intel·ligent però el ritme no […]

Raquel Gualtero torna a l’escenari amb la seva nova peça Amaro, un treball de recerca corporal sobre l’in crescendo i la capacitat de transformació. La seva interessant proposta corporal aposta per moviments abstractes, l’ús del punt fix i la idea del límit, mostrant-nos les diferents formes i dinàmiques que un mateix cos pot adoptar. Resulta indispensable el treball del músic Rodrigo Rammsy, també en escena, i la potent il·luminació d’Arnau Sala construint un diàleg molt conscient entre les tres capes que treballen a l’uníson. La peça ens convida a viatjar i transformar-nos amb ella en aquesta progressió cap a una intensa catarsi final que haurem de baixar amb un xopet digestiu d’amaretto en sortir. Un viatge sense treva, un empatx de moviment, música i llum, […]