![Ballet Nacional de España: Afanador](https://www.teatrebarcelona.com/wp-content/uploads/2024/05/TEATRE-BARCELONA-Afanador-3-1100x733.png)
Fins: 17 d'octubre de 2024
Fins: 17/10/2024
Ballet Nacional de España: Afanador
![Ballet Nacional de España: Afanador → Gran Teatre del Liceu](https://www.teatrebarcelona.com/wp-content/uploads/2024/05/TEATRE-BARCELONA-Afanador-cartell.png)
El Ballet Nacional d’Espanya presenta Afanador, una proposta signada per Marcos Morau. El repte és posar en moviment una mirada concreta i conciliar, en un espectacle de flamenc i dansa, l’obra del fotògraf de moda colombià Ruvén Afanador. Conegut pels retrats a celebritats del món del cinema o de la música, Afanador manté una estreta vinculació amb el flamenc, sobre el que ha escrit dos llibres (Ángel gitano i Mil besos). El 2008 va signar el cartell de la Biennal de Flamenc.
Sinopsi
Trencant les rígides fronteres que separen les disciplines artístiques, el coreògraf Marcos Morau, director de la companyia La Veronal i Premi Nacional de Dansa 2013, treballa amb la capacitat del fotògraf “per crear personatges a partir de modelar persones reals” i de la seva creativitat per a generar mons “que sorgeixen de la bellesa de la llum i de les ombres”, per elaborar un espectacle que es nodreix de la seva aproximació fotogràfica al flamenc i sobre com un creador aliè al flamenc i a la cultura que l’embolica s’enamora de la seva plàstica i es deixa seduir pel seu llenguatge “directe i punxant com una navalla esmolada”, explica Morau.
Aquest és, doncs, un exercici d’hibridar dos llenguatges, fotografia i dansa, a la recerca d’“un univers nou”, tot construint imaginaris nous a partir de la mirada d’un altre creador en un exercici de respecte i fascinació.
Trencant les rígides fronteres que separen les disciplines artístiques, el coreògraf Marcos Morau, director de la companyia La Veronal i Premi Nacional de Dansa 2013, treballa amb la capacitat del fotògraf “per crear personatges a partir de modelar persones reals” i de la seva creativitat per a generar mons “que sorgeixen de la bellesa de la llum i de les ombres”, per elaborar un espectacle que es nodreix de la seva aproximació fotogràfica al flamenc i sobre com un creador aliè al flamenc i a la cultura que l’embolica s’enamora de la seva plàstica i es deixa seduir pel seu llenguatge “directe i punxant com una navalla esmolada”, explica Morau.
Aquest és, doncs, un exercici d’hibridar dos llenguatges, fotografia i dansa, a la recerca d’“un univers nou”, tot construint imaginaris nous a partir de la mirada d’un altre creador en un exercici de respecte i fascinació.
- Composició musical:
Cristóbal Saavedra - Idea original:
Marcos Morau - Dramatúrgia:
Roberto Fratini - Direcció artística:
Marcos Morau - Escenografia:
Max Glaenzel - Il·luminació:
Bernat Jansà - Audiovisuals:
Marc Salicrú - Vestuari:
Silvia Delagneau - Coreografia:
Marcos Morau & La Veronal
Lorena Nogal
Shay Partush
Jon López - Fotografia:
Ruvén Afanador
Sales:
La Sala: 2292 persones
El Foyer: 421 persones
Sala de projeccions: 42 persones
- Canal oficial de venta d'entrades
- Compra 100% segura
- Métode de pagament:
Targeta de dèbit i crèdit