Best Regards de l’artista italià Marco D’Agostin és un exercici de memòria que llença al públic una pregunta: què escriuríeu a algú que mai no llegirà les vostres paraules?
Sinopsi
En aquest espectacle Marco D’Agostin ret un homenatge colpidor al seu difunt mentor, Charnock, intèrpret pioner i cofundador de la companyia de dansa britànica DV8 Physical Theatre, que va tenir una gran influència en ell després de treballar-hi l’any 2010. Les seves interpretacions hipercinètiques i explosives van canviar per sempre les idees de D’Agostin sobre la dansa i les seves possibilitats.
L’artista italià Marco D’Agostin treballa en els àmbits de la dansa i la interpretació i ha estat guardonat amb el premi UBU com a millor intèrpret menor de 35 anys. És artista associat del Piccolo Teatro de Milà (2022-2024). El seu treball posa en dubte el paper i el funcionament de la memòria i se centra en la relació entre l’intèrpret i l’espectador. Per a ell la dansa és una geografia complexa en què els sons, les paraules i els moviments col·lideixen constantment i que tendeix cap a l’equilibri emocional de qui actua i qui observa. Des del 2010 ha dut a terme la seva pròpia recerca coreogràfica i participa en molts projectes internacionals.
En aquest espectacle Marco D’Agostin ret un homenatge colpidor al seu difunt mentor, Charnock, intèrpret pioner i cofundador de la companyia de dansa britànica DV8 Physical Theatre, que va tenir una gran influència en ell després de treballar-hi l’any 2010. Les seves interpretacions hipercinètiques i explosives van canviar per sempre les idees de D’Agostin sobre la dansa i les seves possibilitats.
L’artista italià Marco D’Agostin treballa en els àmbits de la dansa i la interpretació i ha estat guardonat amb el premi UBU com a millor intèrpret menor de 35 anys. És artista associat del Piccolo Teatro de Milà (2022-2024). El seu treball posa en dubte el paper i el funcionament de la memòria i se centra en la relació entre l’intèrpret i l’espectador. Per a ell la dansa és una geografia complexa en què els sons, les paraules i els moviments col·lideixen constantment i que tendeix cap a l’equilibri emocional de qui actua i qui observa. Des del 2010 ha dut a terme la seva pròpia recerca coreogràfica i participa en molts projectes internacionals.
- Direcció:
- Autoria:
- Dramatúrgia:
Chiara Bersani
Claudio Cirri
Alessandro Sciarroni - Direcció tècnica:
Paolo Tizianel - Escenografia:
Simone Spangaro - Il·luminació:
Giulia Pastore - So:
LSKA - Producció:
VAN
KLAP Maison pour la danse à Marseille
Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
CCN2 – Centre chorégraphique national de Grenoble
ERT – Emilia Romagna Fondazione - Any de la producció: